More
than twenty-five years experience in the visual arts field with emphasis in
painting, printmaking, sculpture and digital media. For the past ten years, the
artist work has been devoted to art commissions for permanent installations and
visual art projects representing public and private entities. His interest is
to provide a model of aesthetic value which will transcend in time with a sense
of cultural identity and belonging.
RESUMEN
Más de veinticinco años de experiencia en el
campo de las artes visuales con énfasis en la pintura, grabado, escultura y
soporte digital. En los últimos diez años, el trabajo del artista ha estado
orientado en llevar a cabo comisiones para instalaciones permanentes y
proyectos de artes visuales representando entidades tanto públicas como
privadas. Su interés es proveer un modelo de valor estético que trascienda en
el tiempo por medio de una identidad cultural y sentido de pertenencia.
BIOGRAPHY
Alexander
Sutulov was born in Concepción, Chile, in 1962. He attended the Institute of Contemporary Art in Santiago from 1980 to 1984 and continued his study
of art at the University of Utah from 1985 to 1987 with emphasis in
painting, drawing, printmaking and sculpture.
From 1988 to 1990 he worked and
collaborated at artist co-op Artspace and Stonehenge where he researched hand built techniques with
stoneware, porcelain, wood and metal. He worked as an independent artist at the
University of New Mexico Printmaking Department from 1990 to 1992. His work at
the time with various printing techniques was focused in the use of second
generation images. He continued his graphic work with Atelier Sutulov-Gienger
from 1992 to 1994 where in conjunction with Black & Blue Press, Golden, New Mexico, he specialized in the use of positive and
negative plates for hand printed lithographic limited editions.
From
1994 to 1996 he divided his work between Chile and the United States applying his printmaking experience in
digital generated images for mural painting and lithographic limited editions.
Since
his return to Chile in 1994, the artist has been part of a variety of corporate
and institutional art projects such as: History of Concepción Mural Project
commissioned by the Bío-Bío North Ream Urban Development Project, Gasco
Energy Sculpture Project commissioned by Gasco gas company in Santiago and
the recently inaugurated History of Chilean Mining
Mural, 3
story digital mural commissioned by Chilean Bureau of Mines and the University
of Concepción.
Since
1990 he showed several graphics work in selected Group and Solo Exhibitions in
Argentina, Australia, Canada, Chile, Dominican Republic, England, India, Italy,
Japan, Korea, Mexico, Slovenia, Taiwan and United States.
The artist
studio is currently devoted to a wide range of digital art projects
specializing in digital painting, fine art limited editions, editorial
projects, digital murals, multimedia, corporate and institutional commissioned
art projects for public and private spaces.
Alexander Sutulov nació en Concepción, Chile,
en 1962. Estudió en el Instituto de Arte
Contemporáneo en Santiago, Chile, desde 1980 a 1984. Continuó sus estudios de arte en el College
of Fine Arts, Universidad de Utah, Estados Unidos, desde 1985
hasta 1987 bajo el tutelaje de Angelo Caravaglia, como profesor guía, especializándose en
dibujo, pintura, grabado y escultura.
Entre 1988 y
1989, trabajó y colaboró en las cooperativas de artistas Art Space y Stonehenge, donde se
especializó en la labor escultórica en cerámica, porcelana, madera y metal. Su
experiencia con hornos de alta fundición le permitió aplicar distintas técnicas
gráficas tanto en reducción como oxidación. Esta etapa
también le permitió explorar el trabajo con "forma libre"
principalmente con gres, aplicando técnicas tanto aditivas como substractivas
en sus construcciones de arcilla.
Posteriormente,
fue invitado a trabajar como artista independiente en el Departamento de Grabado de la Universidad
de Nuevo México, Estados Unidos desde 1990 hasta 1992, donde pudo experimentar
y perfeccionar distintas técnicas de grabado tales como: intaglio, xilografía,
serigrafía, litografía y monotipo.
Continuando su
trabajo de artista gráfico con la asistencia del Master Printer del Instituto
Tamarind, Rodney Hamon se especializa en diferentes
técnicas de foto-transferencia con planchas litográficas en el taller Black & Blue Press, Golden, Nuevo
México. Paralelamente en colaboración con el artista gráfico Michael
Gienger, forma el taller Sutulov-Gienger en
Albuquerque, desde 1992 hasta 1994. Entre 1994 y 1996 divide su
tiempo entre Estados Unidos y Chile donde introduce técnicas de arte digital en
su trabajo gráfico junto con producir sus primeros murales digitales con el
taller Folio D en San Diego,
California. La combinación de su trabajo original con tono
continuo y posteriormente la introducción del soporte digital, le permite
desarrollar ampliamente el uso de imagen de segundageneración y su
implementación en proyectos de artes visuales de los más diversos.
A partir de
1990 ha
presentado numerosos trabajos en seleccionadas exposiciones grupales e
individuales en Argentina, Australia, Canadá, Chile, Corea, Eslovenia, Estados
Unidos, Inglaterra, India, Italia, México, Japón, Taiwán, y República
Dominicana.
Desde su regreso
a Chile en 1994, ha
desarrollado diversos proyectos artísticos entre los que se destacan la
escultura Energía
Gasco, emplazado en el año 1999 en el edificio
corporativo de Gasco en Santiago y el mural Historia
de la Minería Chilena inaugurado en agosto de 2005 en el nuevo
edificio de Ingeniería Metalúrgica de la Universidad de Concepción.
Actualmente el
artista desarrolla proyectos de artes visuales orientados tanto a espacios
corporativos como institucionales que comprenden el emplazamiento de obras
públicas, tales como, esculturas, murales digitales y proyectos de diseño que
integran obras de arte tanto en el ámbito del interiorismo como aplicaciones a
proyectos arquitectónicos como soluciones orgánicas.
Como extensión
y complemento de sus proyectos públicos y culturales, el taller del artista se
especializa en la producción de pinturas digitales en la forma de murales para
espacios residenciales o privados. Lo anterior le ha permitido también
desarrollar distintos conceptos de obras de menor formato en la forma de
ediciones limitadas y proyectos editoriales que tienen como finalidad
consensuar un público más amplio. Frente lo anterior, su obra
es altamente difundida en Internet creando distintas instancias y lecturas
sobre el sentido de identidad y apropiación de espacios que ejerce su obra en
el resto del mundo.
Awards
2008SECOND PRIZE
Art Periscope /
artperiscope.com
2006GRAND PRIZE
OnlineGlobal Art Annual Real-Time /
artoteque.com
2005SECOND PLACE AWARD
Digitally 2005 / Artrom
Gallery
2005DIPLOMA OF EXCELLENCE HONORABLE AWARD
Medial 1Art Bienal 2004
/ artaddiction.net
2005DIPLOMA OF EXCELLENCE HONORABLE AWARD
Art Now online global
art annual / artoteque.com
2005THIRD PLACE AWARD
Fantastic 2005 /
artromgallery.com
2003FIRST AND SECOND FINALIST IN DIGITAL ART AND
FINE ART CATEGORY
Juried Show: “Visiones
Convergentes”, CNN en Español.
